卡米拉王后在澳大利亚和萨摩亚的皇家访问中佩戴伊丽莎白女王的纪念珍藏

图片源于:https://people.com/queen-camilla-wears-queen-elizabeth-symbolic-brooch-arrives-australia-royal-tour-8730325 10月18日,查尔斯国王和卡米拉王后抵达悉尼,开启为期九天的访问。这次旅行意义重大,标志着他们在查尔斯登基后的首次兼访英联邦国家,也是查尔斯自今年2月被诊断出癌症以来的最大规模出行。 75岁的国王与77岁的王后在当地时间晚上8:30步下飞机,二人神态轻松,王后佩戴着澳大利亚金合欢胸针。 澳大利亚的国花为金合欢,而已故的伊丽莎白女王是在1954年英联邦之行中,澳大利亚政府及人民赠送的这枚胸针的受赠者。她当时刚刚在25岁时意外继位,距今已有两年。这枚胸针由威廉·德拉蒙德公司设计,外观呈现金合欢枝条的样式,镶嵌了白色和黄色的钻石。 伊丽莎白女王似乎非常喜欢这件作品,曾在多次访澳时佩戴此胸针,皇家收藏信托表示。女王在多次社交场合中佩戴了它,其中两次令人难忘的场合包括2005年4月查尔斯王子与卡米拉王后婚礼的祈祷与奉献典礼,以及她在2011年最后一次访澳时的抵达。 伊丽莎白女王在2011年10月19日于堪培拉。她于2022年9月去世,享年96岁,随即由她的长子查尔斯继位。今年早些时候,伊丽莎白女王曾表达希望卡米拉在查尔斯成为国王时被称为王后,卡米拉继承了这个称号以及王室令人艳羡的珠宝收藏。 对于卡米拉王后而言,在抵达澳大利亚时佩戴已故岳母的澳大利亚金合欢胸针尤为感人,尽管她之前也曾佩戴过。王后在宣布前往澳大利亚和萨摩亚的官方宫廷照片中也曾以这件蓝色的Fiona Clare连衣裙搭配金合欢胸针亮相。 皇家夫妇的未来几天行程满满,包括参加英联邦政府首脑会议(CHOGM) 2024。这次的会议一直被外界所关注,因为他是由56个国家组成的英联邦的首脑。 白金汉宫表示,国王和王后将出席CHOGM开幕仪式,并为英联邦政府首脑们举办晚宴,王后也可能再次成为时尚焦点。

无法预料的爱情:迈克·格罗斯曼与瓦蒂·阿布杜拉赫曼的故事

图片源于:https://www.cnn.com/travel/love-at-first-sight-australia-chance-encounters/index.html 迈克·格罗斯曼坚决表示自己不会在澳大利亚爱上任何人。 毕竟,他只会在墨尔本待几个月,然后返回美国的生活——而且迈克“不是那种随便交往的人”。 但在从波士顿打包好行李,开始漫长的前往墨尔本的旅程时,迈克在加利福尼亚的父母家停留时,他的母亲把他拉到一边。 “如果你在澳大利亚遇到某个人,你会怎么做?”她抬起眉毛问。 “这绝对不可能发生,”迈克坚定地回答。 他强调他去澳大利亚是为了工作,而不是寻找爱情。 “我坚决告诉我的母亲,这是不可能的,”迈克在今天对CNN旅行说。 “然后我就出发了。” 迈克于1988年6月的一个清晨抵达澳大利亚墨尔本——他刚旅行完,眼睛朦胧,但期待着在他面前延展的几周,这似乎充满了可能性。 “我很兴奋,”迈克回忆道。“我没有具体的计划,只是觉得在一个不同的国家待一段时间会是一次有趣的经历。仅此而已。” 在1988年,迈克23岁,正在哈佛法学院学习。通过学校的关系网络,他听说美国学生可以在澳大利亚的一家法律事务所担任几个月的助理。 迈克抱着试试的心态申请了这份工作。 “我最终得到了这个机会,”迈克说。“这真的是偶然的结果。之前我从没去过澳大利亚。” 尽管迈克认为在澳大利亚找到爱情的可能性几乎为零,但他确实希望在墨尔本的这段时间能扩展自己的舒适区。 “我天生比较内向,”迈克解释道。 在决定去法学院之前,他曾在旧金山生活了一年,结果发现自己过于内向,“我发现自己往往待在家里,不太社交。” 迈克决心不再重蹈覆辙,充分利用自己在墨尔本的时光,“交很多朋友,努力让自己比我天生的外向。” 因此,当在他工作第一周结束时,迈克听说公司在董事会议室举办周五的饮酒会时,他克服了疲惫,确保自己准时到场。 “我甚至早到了,”迈克回忆说。 他想:“这是我绝对不会去的活动,但我会去,因为我想结识一些人。” 起初,空荡荡的房间让他感到不妙。 “但是渐渐地,董事会议室开始聚集人群,”迈克回忆道。 他环顾四周,注意到一些工作第一周时见过的熟悉面孔。 同事们面带微笑,握手寒暄,啤酒瓶相碰,干杯庆祝周末的开始。 [Read More…]

安东尼·伯克谈澳大利亚住宅建筑的未来与公共建筑的转变

图片源于:https://www.theguardian.com/artanddesign/2024/oct/06/grand-designs-anthony-burke-australian-best-and-worst-architecture-interview 安东尼·伯克是悉尼科技大学的建筑教授,他深知设计的重要性。他是ABC电视台《澳大利亚伟大设计》的主持人,职业生涯致力于审视和庆祝设计的最佳实践。因此,《卫报》澳大利亚版采访了他,讨论他个人对澳大利亚住宅设计的看法以及为什么越来越多的人对悉尼的新火车站感到兴奋。 在您看来,澳大利亚新住宅设计中最让您烦恼的趋势和特征是什么? 就是那样。有关趋势和特征,而不是基本面。 在巨大的开放式生活空间里铺设的大面积地毯,房间数量多于住户数的卫生间,对表面的迷恋而非内涵,糟糕的施工,以及任何没有真正试图与其自然环境或背景连接的房屋,都是我心中的痛点。 我认为我们的房子普遍过大;在设计上,这种情况稍显懒散。我们如果能够把大多数新建房屋减小约20%,将会受益匪浅。我宁愿看到更小、设计更集中、更具个人特色的住宅,而不是大空间。对我来说,质量胜于数量。我确实认为这在某种程度上在改变。 您看到哪些令人兴奋的澳大利亚住宅设计趋势? 确实是的。特别有两个方面。首先是对材料的重新关注,尤其是在环境性能方面。我们看到一些非常古老的建筑技术,比如夯土和麻混凝土正在回归,这正在以有趣和令人兴奋的方式改变我们房屋的质感和几何形状。此外,出于改善环境性能的目的,新材料在建筑中的应用也在增加。这两者都带来了对建筑工艺的重新关注,以及对建筑过程重新思考的必要性,因为它们并不典型。因此,并不仅仅是简单地在地基上搭框架,而是一种关心和工艺,这让我非常兴奋。 当你看到一座精美制作的房子时,你会知道——实际上,当你身处其中时,你会感受到它。这种建筑工艺不需要庞大或浮夸,它确实存在,但有时却很难去寻找。 第二点则更难以捉摸,但可能更重要。我真心觉得人们正在寻找今天设计中一种新的“家之灵魂”,这令人兴奋。这很难确切描述,我承认我还没有完全理清这一点,但我在不同的场合中听说的共通点是:任何家都应该不仅仅是生活的实用需求。在某种程度上,它必须让你感觉良好;无论是身体上、道德上还是情感上。它可能关系到平静、安全或家庭,但设计中似乎存在着一种情感智力的体现。在我们当前的住房危机中,对于许多人来说,任何屋顶都是一种祝福,但我们的家不仅仅是我们头上的屋顶。建筑在最佳状态下提升普通事物(比如泡一杯咖啡)使其变得个人而非凡,或许是一种小仪式。我感觉建筑师和房主正在通过设计,以新能量寻求这种变化。也许这是一次后疫情的体验,但我感到我们的家在经历这次经历后,对我们意味着什么正在发生变化。 为了适应长期的未来,澳大利亚住宅需要如何调整?这种调整是否足够迅速? 这是个大问题。我认为我们正处于建筑实验和创新的一个开端,或许持续20年,因为我们无法再继续按既往的方式进行。澳大利亚住宅面临的外部压力,如生活成本、建筑成本、适应不同家庭结构(多代同居、单亲家庭、老龄化人口)等,都在推动新的思维。我看到可持续性、气候变化与远程工作转变都要求我们对澳大利亚的家居思考进行真正的改变。设计界正在回应这一点。 我看到可持续性已经成为大多数房主讨论的核心——不仅仅是附加选择,而是必不可少。无论是出于能源价格的驱动还是责任感的驱动,这都是一个巨大的积极变化。我看到澳大利亚的房屋类型正在回归,不再仅限于典型的家庭住宅,而是重新审视那些庆祝多代同居生活的模型,以及小型共享社区(例如,为了共享公共花园或自行车棚)正在逐渐崛起,这令人鼓舞。 这种调整正在进行中——或许速度不够快,但在澳大利亚各地,先锋们正努力为我们找出解决方案。 您认为优秀住宅建筑的定义是什么? 对我而言,优秀的住宅建筑是为人们生活创造鼓舞人心的环境。最好的建筑巧妙地引导我们的关注去思考重要的事物,从这个角度看,它的任务是突显我们的关系;与自然、与彼此、与社区之间的关系,并将这些关系转变为我们每天都能体验到的美好事物。 回到主题,近期公众对悉尼新地铁的反响令人惊叹且极其积极。这表明公共建筑如何能够影响人们的感受? 悉尼地铁是一项非常成功的项目。这是在满足真实需求、在复杂利益相关者之间促进政治意志的过程中,致力于优质设计方法的一次不寻常的结合,超越了单纯实用性的需求,最终带来了如此良好的结果,得到了公众的广泛认可。 这给了城市重新规划的机会,以某种程度上为悉尼提供一种新型的积极公共空间,并对老旧且熟悉的基础设施(如地铁)进行了更新。在这样的背景下,想当然地,承诺于城市未来及用户体验的这种关注使我们对集体前景感到更加积极。某种程度上,它捕捉到了未来的一种感觉,但这种感觉是以人为中心的,而非房地产。我不禁感到,这正是我们现在所需要的项目。你上一次看到悉尼(或其他任何大型澳大利亚城市)对一项基础设施有如此一致的积极反馈是什么时候? 我确实认为人们在环境周围的处理方式上寻求重大变化,是的,人们渴望看到设计绘制出我们公共领域的新方法。我们希望对此共同空间感到兴奋,我想到我们正在再次探索城市可能性的方式,这有点像20世纪初和50年代的态度,但现在是在气候和文化的压力下。 在国际上,澳大利亚在公共建筑的态度和投资方面表现如何? 这表现得非常不一.I可以说我们在住宅方面非常出色,但在公共建筑方面仍然显得相对 timid。我们在城市空间和景观的设计上似乎取得了一些成就,但在建筑方面,建筑师们并没有突破。此规模设计的角色变得非常务实,过于注重成本控制,而牺牲了更广泛的文化或社区利益(那些不能在电子表格上衡量的无形价值)。 在这方面,我们或许仍在遭受悉尼歌剧院的经验影响——那是一座真正非凡的世界级建筑,造成了巨大政治成本,所有相关方遭受了媒体庞大压力,所有争论集中在成本超支、公共财政和指责谁身上。那次政治教训在50年后并没有被遗忘。因此,结果往往是我们得到平庸的设计,虽然实用,但相对沉闷的建筑,我们会使用但却无法以我们应有的方式被其启发或热爱。 我能想到的一些例外情况,但我们需要在澳大利亚对良好设计的公共利益充满信心。我对地铁的成功感到乐观,这可能会推动这种思维。

澳大利亚国立美术馆拒绝亿万富翁吉娜·瑞哈特的肖像撤除请求

图片源于:https://www.theguardian.com/culture/2024/oct/04/gina-rinehart-national-gallery-of-australia-nga-portrait-vincent-namatjira-ntwnfb 亿万富翁矿业大亨吉娜·瑞哈特不仅希望在澳大利亚国立美术馆展览中的两幅不雅肖像被撤下;她还希望它们被“永久处置”。 根据周四发布的博物馆的自由信息法邮件,瑞哈特于4月8日向美术馆的主席瑞安·斯托克斯寻求帮助,发邮件表示:”嗨,瑞安,我知道[文字已删除],但是现在我被告知你是国家美术馆的主席,你能否永久处置下面这两幅所谓的我的肖像?” 邮件链中包含了由获奖西部阿兰达艺术家文森特·纳马季拉创作的两幅瑞哈特肖像的图像,这些作品是他在美术馆开幕的《多彩澳大利亚》个人展览的一部分。 斯托克斯毫不犹豫地回复了瑞哈特的请求,并在同一天将她的邮件转发给美术馆馆长尼克·米策维奇,还附上了附言:“尼克——这是一个有趣的事情……不太确定我们如何回应,但我们需要考虑一下……” 不到一个小时,米策维奇起草了一封电子邮件,建议斯托克斯回复瑞哈特:“亲爱的吉娜,也许有帮助的是,如果国家美术馆的馆长能和你提名的某个人讨论背景和可能的选项。” 这封草拟的电子邮件还包括联系米策维奇的直接信息,并向斯托克斯附加了说明:“如果你希望更实质性的回应,请让我知道,但进入关于艺术作品的艺术价值的争论可能不是很有帮助。” 一个月后,5月15日,馆长联系了主席,警告斯托克斯媒体开始就瑞哈特要求撤除肖像的事情询问。文件确认,他刚收到一通来自艺术部长托尼·伯克的电话。 “我们需要让她的人知道这件事,”斯托克斯立即回复。 在这封邮件交流的两个小时后,瑞哈特的故事在九大报纸上发布。到当天结束,国家所有主要媒体,包括《卫报》,都报道了这一消息。在24小时内,该事件成为国际新闻。 美术馆抵挡住了来自澳大利亚首富的压力,她因对澳大利亚运动,尤其是游泳的捐赠而较为人知,而并非艺术。据《福布斯》报道,瑞哈特目前的净资产为468亿美元。 “自1973年国家美术馆收购杰克逊·波洛克的《蓝色极点》以来,国家收藏和展览的艺术作品的艺术价值一直在进行动态讨论,”美术馆在5月15日发布的声明中表示。 “我们向澳大利亚公众展示艺术作品,以激励人们探索、体验和学习艺术。” 这两幅纳马季拉的肖像在《多彩澳大利亚》展览关闭之前仍然留在国家美术馆。 在早先发布的文件中,瑞哈特曾表示有一位“关心的朋友”向她提起了这幅肖像。

澳大利亚博物馆获胜:禁止男性进入的艺术展合法

图片源于:https://apnews.com/article/australia-tasmania-museum-kirsha-kaechele-80adbb9098498936d29b464e207bc647 新西兰惠灵顿(美联社)——澳大利亚的一家博物馆有权禁止男性进入一场旨在强调女性在男性主导社会中被排除的争议艺术展,周五,一家顶级地区法院表示。 这一发展是“女士休息室”展览的最新进展,该展览在艺术界引发了轩然大波。 展览的策展人基尔莎·凯切尔(Kirsha Kaechele)在六月承认,她创作了所有艺术作品,包括她多年来声称是西班牙大师巴勃罗·毕加索的作品的画作,而没有人发现这些作品是伪作。 周五,塔斯马尼亚最高法院驳回了对塔斯马尼亚古今博物馆的上诉,后者在2020年首次展出该展览,法院裁定博物馆拒绝男性观众进入展览的做法不违反澳大利亚的性别歧视法。 法院表示,塔斯马尼亚民事及行政法庭应当重新考虑其4月份的裁决,这一裁决是由一名失望的男性游客提起的。 目前尚不清楚该案何时会被重新审理。 副法官肖恩·马歇尔在周五的裁决中表示,下级机构在决定展览不符合性别歧视法的豁免资格时是错误的。 他指出,该展览旨在促进女性的平等机会——女性在社会上仍遭受持续的性别劣势——因此可以排除男性。 当博物馆第一次失利时,凯切尔将这些画作重新放置到美术馆的女性卫生间,而不是让男性观众看到这些艺术作品。 然而,争议仍然持续,卫报最终质疑在博物馆发布的悬挂在厕所上方的所谓毕加索画作的真实性。 周五的裁决是凯切尔的一次胜利,她在七月份表示,“女士休息室”的目的——向所有自我认同为女性的人开放——是让男性“尽可能感到被排斥”。 代表博物馆的律师凯瑟琳·斯科特(Catherine Scott)表示,周五的裁决承认了“女士休息室”通过“提供一个女性获得优势的翻转宇宙”来挑战不平等。 在听证会期间,斯科特展示了澳大利亚政府2024年关于性别平等的报告卡,显示全职女性的收入比男性低12%。 凯切尔声称,法院的这一决定反映了她所认为的一个简单真理:女性优于男性。 提出诉讼的新南威尔士居民杰森·刘(Jason Lau)在法庭上并未出现——无论是在初审还是上诉时,并且从未对外公开发言。 刘的律师格雷格·巴恩斯(Greg Barns)表示,他无法对此案发表评论,也没有回应媒体联系其客户的请求。 当上诉听证会上周开始时,凯切尔重演了之前的表演,出现在塔斯马尼亚霍巴特的最高法院,身边围绕着许多穿着海军蓝西装、涂着鲜红色口红的女性支持者。 这些女性单行列队走出法庭,有些人手持标语,谴责男性。 “是的,男性可以理解地对此感到有些不满,”凯切尔在周五的裁决后在Instagram上写道。“他们甚至可能会上诉。(他们对我没有吸引力。)” 当凯切尔在七月份宣布自己创作了展览中的艺术作品,包括所谓的毕加索画作时,引发了艺术评论者之间的辩论。 [Read More…]

展示八座独特的澳大利亚住宅

图片源于:https://www.dezeen.com/2024/09/23/australian-houses-sculptural-shapes-roundup/ 我们的最新汇总展示了八座创新的澳大利亚住宅,包括一座设有鱼池中庭的住宅和一座带有多面黑金属扩展的住所。 这些住宅主要位于墨尔本和悉尼,以其雕塑般的设计而团结在一起。 虽然有些住宅的平面图形状独特,另一些则使用详细的外立面、悬臂、屋顶切口和几何铝质遮阳棚来创造引人注目的细节。 继续阅读,了解来自Dezeen档案的八个雕塑雕塑的澳大利亚住宅的例子: Peninsula House,位于弗林德斯,由Wood Marsh设计。 这座位于墨尔本南部的住宅旨在呼应澳大利亚“被风吹拂”的海岸线,采用了弯曲的炭化木和夯土墙。 当地工作室Wood Marsh在设计房屋形状时也参考了通往该地点的曲折小路,创造出一种具有弯曲形状的房屋,长“手臂”环绕着游泳池露台和车道。 了解更多关于Peninsula House的信息 › St Martins Lane,墨尔本,由Matt Gibson设计。 这座位于墨尔本南雅拉区的维多利亚风格住宅,通过一个被黑金属包覆的多面扩展进行了雕塑化更新。 建筑师Matt Gibson为这个扩展的外立面进行了装饰,扩展内有一个生活空间、两个卧室、一个书房和一个倾斜的露台,激光切割的图案与房屋的原始建筑相呼应。 了解更多关于St Martins Lane的信息 › [Read More…]

澳大利亚新博物馆由联合国大使“机器人索非亚”启动

图片源于:https://www.theguardian.com/culture/2024/sep/21/australias-newest-museum-features-a-90s-mobile-phone-and-will-be-launched-by-a-humanoid-robot 澳大利亚最新的博物馆将在这个周末由一位联合国大使启动,她看起来更像是科幻电影的明星,而非一位外交官。 智能机器人索非亚(Sophia)被任命为联合国开发计划署的创新大使,是首位获得联合国职称的非人类。她本周抵达澳大利亚,以开启新的国家通信博物馆。 这位类人机器人还有一个显著的荣誉,就是在2017年获得沙特阿拉伯政府授予的公民身份,成为首个获得法律人格的非人类。她的创造者,位于香港的汉森机器人公司当时表示,她会利用这一地位倡导她所居住国家的女性权益。 据悉,智能机器人索非亚将在周末担任主持人,引导博物馆的首批访客参观展览,展品范围从怀旧的老式通信设备到未来科技的预示。 博物馆的联合首席执行官兼艺术总监艾米莉·西登斯(Dr Emily Siddons)告诉《卫报》,索非亚将切换到完全非脚本模式,“让观众可以近距离接触并向她提问”。 她表示:“这确实是一个机会,我认为在澳大利亚,很多人都没有机会实际见到类人机器人。” 这座博物馆巧妙地位于墨尔本内城区霍桑的一个翻新1930年代的电话交换局,获得了来自电信公司Telstra的种子融资。Telstra在几十年间积累了大量被认为对澳大利亚历史具有文化意义的通信器物。 尽管Telstra是博物馆的基础合作伙伴,但它作为一个“无偏见”的独立慈善机构,依赖公众入场费用获得收入。 访客能够尝试使用旋转拨号电话,并了解到过去如何通过拨打1194获得当前时间。机械“报时钟”于1953年创建,由广播员戈登·戈(Gordon Gow)配音,直到2019年才被Telstra停用。 博物馆中还有一个网络咖啡馆的重现场景,带领访客回到1990年代中期信息时代的起步阶段。这个灵感来自于数字战略师丽塔·阿里戈(Rita Arrigo)在圣基尔达创办的网咖,重现场景中包含她开业之夜的照片,1995年,27岁的瑞秋·格里菲斯(Rachel Griffiths)在开业之夜用一个大如钢铁砖的手机接听电话。 艾米莉·西登斯说道:“这是一个非常互动和沉浸的旅程,让我们回顾联系所有人的过去、现在和未来的技术。” “我们对此博物馆充满热情的一点,就是揭示塑造我们未来的科技,让观众拥有提问的主动权,了解这些技术,并自行做出决定。” 国家通信博物馆位于墨尔本霍桑的375号Burwood Rd,于9月21日正式开幕。

澳大利亚主要产区的玫瑰酒全面评析

图片源于:https://www.forbes.com/sites/joemicallef/2024/09/10/a-comprehensive-guide-to-australias-best-ros-wines/ 玫瑰酒在澳大利亚广泛生产,并且是该国最受欢迎的酒类之一。 以下是澳大利亚主要玫瑰酒产区的综合评析,包括AVAs的描述、土壤、主要葡萄品种、大型生产商、推荐酒款及品鉴笔记。 ### 巴罗萨谷(Barossa Valley),南澳大利亚 巴罗萨谷是澳大利亚最著名的葡萄酒产区之一,以其浓郁、全身的葡萄酒和温暖的气候而闻名。 该地区的土壤主要为沙质壤土、粘土和铁石土壤。 主要红葡萄品种为歌海娜(Grenache)、设拉子(Shiraz)和慕合怀特(Mourvèdre)。 **主要生产商及推荐酒款:** – 土耳其平原葡萄园(Turkey Flat Vineyards)玫瑰酒: 浅粉色,有草莓、覆盆子和一丝香料的香气。 口感新鲜而充满活力,酸度平衡,回味干脆。 – 查尔斯·梅尔顿(Charles Melton)维吉尼亚玫瑰酒: 明亮的粉色,散发红色浆果、柑橘和花香的香气。 口感生动活泼,清爽的酸度与悠长的余韵交织。 – 托布雷克(Torbreck)木工玫瑰酒: 浅粉色,散发樱桃、草莓和一丝香草香气。 口感优雅,令人愉悦的酸度,干脆的收尾。 [Read More…]

塔克·卡尔森在澳大利亚演讲:一个对未来说故事的人

图片源于:https://www.theatlantic.com/ideas/archive/2024/07/tucker-carlson-australia-trip/678920/ 星期一,塔克·卡尔森结束了在右翼澳大利亚观众中的第七场讲话。要参加这次活动,我不得不走过一块鲜艳的粉色标牌,上面写着澳大利亚墨尔本会展中心的“传统所有者”是原住民部落Wurundjeri Wol Wurrung。根据我听到的演讲内容,这块标牌并不是卡尔森的要求。 “任何告诉你这不是你的国家的人都打算夺走它”,卡尔森说,获得澳大利亚人的称赞(“是的,塔克!”)。他说他爱澳大利亚,并通过如何最近抱过考拉并闻过它的麝香来证明这一点。他告诉他们,澳大利亚人最大的错误是“你们太开心了;你们从不停下来思考情况有多糟糕。”有人正在策划夺走所有这一切。 “你想摧毁这样的国家唯一的方法就是故意的。”整个晚上都围绕着一个问题:究竟是谁在故意摧毁澳大利亚并计划“夺走它”? 可能不是Wurundjeri Wol Wurrung。卡尔森,一个美国人,刚好在那里,这表明不管怎么说,谁也曾在美国做了一些破坏。

查克·贝里:感慨美国之美《回到美国》

图片源于:https://americansongwriter.com/a-trip-to-australia-inspired-chuck-berrys-patriotic-hit-back-in-the-u-s-a-which-sparked-the-beatles-back-in-the-u-s-s-r/ 查克·贝里于1959年从澳大利亚巡回演出回到美国时,对祖国感激不尽。在目睹影响澳大利亚黑人原住民的制度性种族主义后,贝里感到对自己的祖国感到幸运,并开始为美国写歌曲致敬。 “这是地球上最伟大的国家,毫无疑问”,贝里在2001年表示。“我曾经在澳大利亚,发现他们甚至不让黑人成为公民。这就是我写那首歌《回到美国》的原因。” 贝里怀念角落咖啡馆,驾驶员,油炸汉堡,和一个放着唱片的点唱机跳动的一切。《回到美国》是他对美国所错过的一切和他所热爱的城市,从纽约,洛杉矶,底特律,芝加哥,查塔努加,巴吞鲁日,到他的家乡圣路易斯的颂歌。 查克·贝里于1959年发行《回到美国》单曲,与B面单曲《孟菲斯,田纳西》一起,成为热门歌曲,排名第16位。将近20年后,琳达·朗斯泰特在1978年的专辑《活在美国》中演唱了《回到美国》,她的版本也进入了热100榜的第16位。 几乎十年后,贝利的这首歌也影响了1968年披头士的一首热门曲目,《回到苏联》的标题,而声音和一些歌词更多地受到了海滩男孩的启发。在印度的赫里希克什开展冥想学习的时候,海滩男孩的迈克·洛夫也在那里,他是最先听到保罗·麦卡特尼写的一首新歌的人。 “保罗(麦卡特尼)有一天早上来到早餐桌前,说,‘嘿,迈克,听听这个’”,洛夫在2013年回忆道。“然后他开始弹奏并唱‘回到苏联’的诗句。我说,‘保罗,你应该谈论俄罗斯周围的女孩,乌克兰女孩,然后格鲁吉亚在我脑海里,诸如此类’,他就按照我的建议,创作了一首非常出色的歌。” “所以我认为是我在那里的原因,导致保罗思考海滩男孩的范畴,然后我对桥梁部分的建议,他接受了那个建议,并像只有保罗能做的那样,创作了一首真正伟大的歌。”