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‘TINA – 希娜·特纳音乐剧’的开幕夜（7月5日）是对已故的摇滚女皇的遗产的辉煌而庄严的致敬。
这部获奖的传记音乐剧由主演Ruva Ngwenya扮演，庆祝了来自田纳西州纳什维尔的安娜-梅·布洛克的崛起，成为了在全球范围内以希娜·特纳的名字而闻名的顶尖歌手、词曲作者和演员。
开场是特纳准备上台时诵念佛教念经南无妙法莲华经，该制作通过她谦逊、采棉的童年记忆，然后将观众推进她无与伦比且充满艰难的成名之路。
自严格的圣歌教育和牧师父亲理查德（Augie Tchantcho）起步，到她命运般的发现、后来和密西西比州出生的蓝调乐手艾克·特纳（Giovanni Adams）的结婚和音乐伙伴关系，第一幕展示了特纳众多的个人困难，凸显了她的专业和个人胜利之不凡。
特纳的个人专辑目录如此丰富，以至于在主要是独唱生涯之前的章节中使用了许多歌曲，从与鼓励她的祖母GG（Deni Gordon）合唱的动人的‘Don’t Turn Around’告别，到与艾克在一场具有讽刺意味的‘Better Be Good To Me’场景中进行对话。
特纳与艾克之间的虐待婚姻是有目共睹的，他们之间暴力的场面让人心痛，真实而令人信服。这也得到了观众（包括本人在内）的大声欢呼，当特纳最终鼓起勇气为了自卫而还手时。确实，在特纳的斗志不仅对抗艾克，还要对抗她在音乐界遇到的年龄歧视和种族主义的瞬间是观众的明显喜爱，演员们经常不得不推迟讲台直到掌声消退。
紧张的场景与喜剧舒缓相得益彰，在特纳首次被推销合成流行版本的获得三项格莱美奖的热门单曲‘What’s Love Got To Do With It’的时刻，引起了最大的笑声。舒适还可在GG，年轻的安娜-梅（Samara Wheeler）和棉花采摘工人在艰难时期悄悄彰显忠诚的阴影中的细微再次出现。
制作的最小化设定并没有削弱舞台上的让人眼花缭乱，通过精心打造的细微影像、灯光、滑动舞台和音效很好地退居次要位置。然而对我来说，一场缺失在特纳和她的经纪人罗恩达·格拉姆（Nadia Komazec）之间发生的慢板‘Open Arms’场景，让我感到深深地缺乏视觉温暖，渴望一个呼应是他们长期友谊和承诺的视频蒙太奇展示。
在20多首标志性歌曲中，到了第二幕，Ngwenya对特纳的舞台形象的深入研究是不可否认的，从她的特有面部表情、高能量的舞步、沙哑的声音和喉音。一个接一个地震慑的命中包括性感的‘私人舞伴’，电闪雷鸣的‘Disco Inferno’和宏伟的‘We Don’t Need Another Hero’，当‘（仅仅）最佳’的开场音旋律韵动时，悉尼剧院内的能量达到了高潮。
毫不迟疑地答应Ngwenya让我们站起，不可否认特纳的音乐遗产是如何坚定地烙印在澳大利亚心灵中的，因为售罄的观众全力加入高唱这首被广泛认为是澳大利亚橄榄球联盟的国歌的曲调。
特纳在国民心中宝贵的位置经过‘Nutbush City Limits’的加强——这是一种独特的澳大利亚舞蹈现象的配乐，拉开了篇幕。特纳对灵感满满的克里登斯清水复活节乐队的‘Proud Mary’开始，整个剧组让悉尼剧院交响入场同时燃起火花。
记录了这位有史以来顶尖的录音艺术家的起起伏伏、璀璨和光环以及纯粹的坚韧，‘TINA – 希娜·特纳音乐剧’是本评论者看过的最佳音乐剧（双关语100％属实）。
