图片源于：https://xpressmag.com.au/playmakers-an-intimate-festival-for-everyone/
在一个长期存在的音乐节纷纷被迫停办的时代，Playmakers WA勇敢地踏上了新的音乐节冒险。
他们的首届独立活动将于今年4月11日（星期五）至4月13日（星期天）在皮贾拉的Fairbridge Farm举行。
Playmakers不是其他音乐节所能比拟的，坦白说，这一活动并非完全凭空而来——这一重要的公式经过多年的磨练，已经成为阿尔巴尼的Harboursound Festiva和珀斯音乐节大南部项目的组成部分。
此外，尽管这次新活动将在一个已有的音乐节场地举行，其演出阵容对众多爱好民谣音乐的人来说并不陌生，但它并不旨在吸引大量趋向于拥挤节目的观众。
相反，它是一个别致的音乐节，带有一丝独特的氛围，旨在吸引近乎亲密的观众。
这一切的原因主要是有意为之，但也部分是受限于条件。
这一活动的创意来源是吉他手及艺术总监Rod Vervest（见图），Playmakers的特色在于它有两个同等重要的组成部分：表演和工作坊。
演出阵容包括一系列颇具影响力的民谣艺术家，而工作坊则由许多既是表演者又是大师级乐器制造者进行讲授。
“玩家+制造者=Playmakers。”Vervest如是说。
他指出：“我们的意图是通过乐器的声音与观众沟通，而不是表演者的自我表达。”
由于Fairbridge Farm的基础设施年久失修，在组织中也赋予了其部分意义。
成千上万的音乐节观众对这些百年建筑造成了相当大的压力。
因此，目前现场露营并不可行，Playmakers的观众数量被限制在能够容纳的古老小屋内。
我们讨论的人数少于300人，而不是曾在FolkWorld Fairbridge Festival鼎盛时期拥挤的3000人。
这在某种程度上是好事，大家都有床，而每栋小屋都有自己的浴室。（是的，音乐节的厕所问题确实很重要！）
Vervest曾是Fairbridge Festival的艺术总监，还是最后一位在农场（或任何地方）推出完整节目的人。
在疫情之前，他交出了七个卓越的节目，但在2022年因第三年内最后一刻取消第二次节日，对该组织感到沮丧而离开。
2022年晚些时候，基础设施问题导致该节日放弃了其名称来源地。
Vervest现在成立Playmakers的主要动机，是希望以更适合这个时代和空间的小型节目保持这处标志性地点的音乐精神。
Playmakers概念的萌芽可追溯到Vervest的青少年时期，彼时他的古典吉他叔叔George拥有一把de Jager吉他，挂在他的客厅墙上。
（Andries de Jager是著名的珀斯乐器制造商，1950年至1970年代，其乐器是珀斯古典吉他社区中的珍贵珍藏。）
在一次探访中，年轻的Vervest仰望着这一宏伟的乐器，George表示，那是“形式与功能的典范”。
这句话深深印在了他的脑海中，并成为了他对古典吉他的热情象征。
Playmakers最初作为一个工作坊组成部分出现在阿尔巴尼的Harboursound Festival。
它主要聚焦于古典吉他，起初规模很小，但每年随着越来越多西澳大利亚乐器制造师的参与而逐渐扩大。
在Shelagh Magadza担任澳大利亚珀斯音乐节总监期间，Playmakers转移到了音乐节的大南部项目。
仍以阿尔巴尼为基地，每年都有不同的乐器作为主题——例如曼陀林、口琴或尤克里里——并且节目越来越多地包括国际和西澳乐器制造师。
Vervest将这个节目能够成长的原因归功于Shelagh Magadza。
与Vervest一样，Magadza也坚信艺术体验的亲密感。
艺术不仅仅关于体育场或盛大巡演表演，而是在亲密的层面上也能具备深远而深邃的意义。
在这样的领域，艺术品能对个人生活产生深刻的改变。
鉴于近年来观众与音乐及音乐节互动方式的变化，新的理论认为“小就是大”，而“定制就是美”。
Vervest引述道：“小事物的矩阵更为生机勃勃、更具生命力并且更可持续。”
他喜欢用土著燃烧的比喻来形容。
为了焕新和再生土地，土著看护人员在指定的区域点燃多个小火，而不是一次性点燃整个地区，以保持控制。
Playmakers在全澳都享有一定声誉，得益于ABC广播员Robyn Johnston和声音工程师David Le May在2000年代为Playmakers活动录制的几部长篇纪录片。
Johnston表示：“乐器制造的过程引人入胜，涵盖了物理学、工程学、声学、美学，以及精美的装饰元素和珍贵的木材。”
“Playmakers概念的天才之处在于聚焦于乐器本身，以及制造者与演奏者之间的关系。
音乐家的需求直接影响着制造者的工艺。
当制造者打造出功能完美的乐器，可以产生音乐家所需的各种声音时，这使演奏者能够翱翔。
因此，他们彼此激励与影响。”
如果没有西澳的丰富乐器制造遗产，Playmakers则不会产生如此强大的影响。
Andries De Jager只是我们众多杰出乐器制造师中的一位。
在这里有很多国际知名的工匠，主要在公众视野之外。
如Paul Duff、Andrew Tait、Andrew Ellis、Trevor West、Simon Rovis-Hermann和Scott Wise。
Playmakers已经成为这些制造师分享知识的平台，既有彼此之间的分享，也有与观众的交流。
说到其中一位，Paul Duff的曼陀林被认为是世界上最好的。
他的乐器非常抢手，以至于订单的等待时间长达两到三年。
Duff将在今年的Playmakers上举办一场工作坊，并与其长期乐队Bluegrass Parkway表演。
其他参与的艺术家/制造师，包括吉他手Andrew Winton；英国/西澳的手风琴与人声二重奏Eddy和Josephine Jay；来自昆士兰的吉他、班卓琴和曼陀林三重奏The Inadequates；美国创作歌手兼多乐器演奏家Kristina Olsen；Vervest自己的双海岸皮德蒙特蓝调二人组合The Paper Collar Pickers；以及当代爵士与吉普赛弦乐四重奏Sign of Four。
工作坊还包括Andrew Ellis（吉他）、Andrew Tait（低音提琴、华尔兹、古吉他）、Mark Cain（奇特的管乐器）以及缩小规模的阿尔巴尼海员合唱团（演唱）。
详细的节目可以查看Playmakers WA的网站。
如果你觉得这一切听起来太专业，只对潜在的乐器制造师和相关爱好者感兴趣，那就大错特错了。
在三天的时间里，你可以轻松地观看演出。
而如果想更进一步，工作坊和讲座面向公众，并不是单纯关于乐器制造的，而是向人们展示乐器是如何演奏出声音的。
一些演讲将提升你的歌唱技巧，或向你展示如何用日常物品制作简单的乐器，其他的一些则是纯粹的信息分享。
例如，Andrew Tait将带来他最近修复的17世纪华尔兹的演讲。
他将把它带到Playmakers，讲述其修复过程，以及他前往英国寻求建议的经历。
观众不会学会如何制造华尔兹，但他们将了解到西澳大利亚鲁特里制乐历史中的一个隐藏瑰宝，以及这种迷人乐器在音乐宏观图景中的位置。
Playmakers的举办得到了阿尔巴尼民谣与海员节的支持，以及专注于通过音乐和艺术进行筹款的珀斯儿童癌症慈善机构Little Folk。
门票现已在Try Booking上发售。
基本票价为200澳元，仅包含入场费。
住宿和餐饮可根据个人需要和时间安排进行预订。
独特、精致而小型的Playmakers承诺将成为西澳音乐节领域的一颗新星，值得期待，特别是在FringeWorld和珀斯音乐节的热潮过后。
