图片源于:https://www.theage.com.au/culture/music/playing-a-guzheng-is-hard-enough-finding-europe-in-melbourne-forget-it-20250103-p5l1xu.html
华裔作曲家王梦婷首次访问澳大利亚时感到失望。
因为她被告知墨尔本是最具欧洲风情的城市,她本期待南法的美丽风光或威尼斯的运河。
然而,她却看到的是西布伦瑞克。
“我对澳大利亚有美好的幻想,但感到非常失望!我觉得这里适合度假,但不适合生活。也许适合退休。”
如今,她在墨尔本生活已超过十年,并在2021年音乐维多利亚奖中被评为最佳音乐家。
她还是墨尔本音乐厅首位以非西方乐器担任驻留艺术家的艺术家。
古筝,这种长达1.63米的竖琴状乐器,是一种难以掌握的乐器。
“在中国,一个优秀的演奏者是百分之百的传统演奏者。我在年轻时非常优秀,演奏得很快,还获得了顶尖老师的特别指导。
在同龄人中,我的进步很快,但那是因为我在每个寒暑假都要练习八个小时,并且承受了家人和老师的巨大压力。”
王梦婷出生在中国甘肃省的兰州。
这一区域北靠戈壁沙漠,南接高山的西藏,曾经是丝绸之路的一部分,如今仍然是一个伟大的文化交汇点。
她的父母在一所旨在鼓励中国55个民族的成员追求高等教育的大学工作,作为孩子的她则被身边不同背景的人包围。
“因为中国很大,就像欧洲一样。”
“你一旦走出一个地区,来到另一个地方,所有的都截然不同,传统、语言、宗教,等等。我的城市是一个非常混杂的地方。”
在她移居海外之后,她才意识到有些人会因为他们的背景或信仰而互不相容。
在她家乡的夜市上,一个清真食品摊位和一个烤猪肉摊位距离不足几厘米,但摊主之间的关系却相处得很好。
“他们是朋友,他们已经做了五十年。”
“没有人会感到被冒犯,因为大家都明白,我们只是生活在同一个地方的人,彼此尊重。”
王梦婷自身的音乐实践同样包容,融合了古老的传统与尖端的实验,古老的技巧与21世纪的技术。
但直到她十六岁被送往英国留学时,她才意识到“音乐可以有多种形式,还有很多我从未听过的美丽音乐。”
在伦敦,她最初与英国顶尖的中国古典音乐团体“丝弦四重奏”合作,演奏传统音乐。
但机会向她招手,汤姆·阿尔班(Blur主唱)寻找一位能够在他的跨界虚拟乐队“Gorillaz”中演奏古筝的音乐家。
王梦婷“意识到,这比在传统弦乐四重奏中演奏要有趣得多。”
掌握一门乐器的过程可能是折磨,但放弃已有的技术却同样让人感到害怕。
“你花费十年的时间进行非常严谨的训练,成为最优秀的,付出了那么多,你必须放手。
这并不容易,需要多年时间。在刚开始的时候,尽管我对新风格感到好奇,我仍然对自己的练习极为保护。”
如今,您可以看到王梦婷在爵士音乐节、电子音乐演出、户外舞蹈表演以及当代古典音乐会上的身影。
今年,她将与保罗·格拉博斯基、新录音合作,还将与电影作曲家大卫·希尔斯费尔德(《穿越时空的少女》,《绝对场面》)和布尔哈德·达尔维茨(《楚门的世界》)合作。
她的下一个项目是《为死者而歌》,这是一场探索中国哀悼仪式的实验性表演,将于明年二月在亚洲TOPA艺术节首演。
古筝本身也有内在的局限性。
它被调音为D大调五声音阶,这意味着每个八度只有五个自然音。
为了改变调性,您需要重新调音整个乐器。
“想想许多音乐在一首曲子中的调性变化。这在传统古筝上几乎是不可能的。”
“但我的工作方式是意识到这些局限性,然后想办法去克服它们。”
关于王梦婷的七个问题:
最坏的习惯?过度承诺。
最大的恐惧?人类会毁灭地球和我们自己(已经在发生)。
对你影响深刻的台词?来自老子的《道德经》的一句台词。
这句台词的意思是,最高的德行类似于水。我的理解是:老子用水作为高尚品德的隐喻,类比人的品质与水相似。
首先,它柔软而灵活。
其次,它谦逊,处于卑微的地方。
第三,它滋养万物而不寻求冲突。
通往胜利的道路并非唯一——具备“强者”的力量同时保持“弱者”的谦逊才是真正的智慧。
最大的遗憾?在父亲去世后,我才从客观和敏锐的视角理解他。
最喜欢的书?《三百首诗词》——这是一部经典的宋代词集(960–1279)。
这部抒情诗歌集按固定曲调写成,并设定了特定的节奏和韵律。
该集彰显宋词的优雅、情感深度和艺术精致,收录了中国文学史上一些最著名诗人的作品。
你希望哪个艺术品/歌曲是你的?《扭曲时间中的鸟》。
如果你能穿越时空,你想回到哪里?唐代的长安——或者六十年后看看我的女儿在哪里。
王梦婷不断创新新的技巧和调音系统,以扩展古筝的能力。
她还与来自不同音乐领域的作曲家和音乐家进行广泛合作。
“我对这乐器可以做什么的好奇,驱使我去尝试不同的事情。
从实验到电子流行到西方古典到爵士,我想看看这件乐器能做什么。如果我能做到。”
她用一种简单的方式总结了她的音乐好奇心:“如果你有十种冰淇淋的口味,为什么不尝试所有口味呢?”