图片源于：https://scenestr.com.au/music/review-pearl-jam-people-first-stadium-gold-coast-20241114
在经历近十年的等待之后，珍珠果酱乐队于11月13日在澳大利亚的黄金海岸进行巡演首站。
随着南昆士兰著名的雷暴再次来袭，导致观众入场受到延误，Teen Jesus And Jean Teasers的演出被迫取消，以确保演出能够继续进行。
看到他们的设备被移下舞台，我感到非常沮丧。
尽管如此，仍然有消息称，Pixies将会在珍珠果乐队之前演出。
在原定开演时间后约一小时十五分钟，乐队最终登场，观众的激动气氛依旧。
经过一场小雨的洗礼，穿着雨衣和湿衣服的观众热情高涨，欢呼迎接黑弗朗西斯、乔伊·圣地亚哥、大卫·洛文和艾玛·理查森的到来。
四人组合以《Cactus》作为揭幕曲，这首来自《Surfer Rosa》的经典作品，拥有坚实的节奏，使得观众迅速沉浸在气氛中。
接下来我的最爱之一《Where Is My Mind?》登场，温柔的摇摆让气氛愈发热烈，而接下来的《Here Comes Your Man》则打破沉闷，带来欢乐的舞动气息。
黑弗朗西斯的嗓音依旧清晰而坚韧，而乐队的演出则紧密得如同锁上的螺母，展现出与观众间的某种疏离感。
尽管黑弗朗西斯的动作并不多，但正是这种淡定的疏离，使观众更专注于音乐中，尽管歌词传达出不同的情感。
在《Mercy Me》、《The Vegas Suite》和《Chicken》的演出中，我沉浸在Pixies的疯狂能量中，感受着他们的不拘一格的吉他效果和并行的原始声响，背景则是老旧的吉他音箱和洛文的军鼓声带来的80年代冲击。
乐队以彼得·艾弗斯和大卫·林奇的翻唱曲《In Heaven (Lady In The Radiator Song)》为结束，然后是一首「潮水的浪涌」，热情的观众齐声高歌，最后以《Vamos (Pilgrim)》收尾——或许也暗示着外星人正在雷暴的掩护下到来？
红色的幕布缓缓拉开，露出一个半弧形的白光，宛如阳光下沉后留下的最后一丝光辉。
舞台布景庞大，侧边的屏幕则更为壮观，虽然灯光调暗，但我看到许多灯光装置，表明今晚将上演错综复杂的视觉盛宴。
爱德华·维德、迈克·麦克雷迪、斯通·戈萨德、杰夫·阿门和马特·卡梅隆的身影在舞台上出现，伴随着来自他们《Vitalogy》专辑中的曲目《Corduroy》开启了他们的表演。
乐队一上台，观众便爆发出狂热的欢呼声，许多人在瞬间意识到这一切都是真实的。
我得承认，当他们接着演奏《Vs》中的经典曲目《Elderly Woman Behind The Counter In A Small Town》时，我的眼泪竟然悄然流下。
观众全场齐声高唱，那股情感实在是令人难以忘怀：”心与思想渐渐消逝，消逝…”
我喜欢他们此次巡演的曲目名单会根据城市的不同而有所变化，无法预测的惊喜让我对《Given To Fly》、《Why Go》和《Quick Escape》充满期待，乐迷们认真品味着这些曲目。
接下来演出的《React, Respond》是来自《Dark Matter》专辑中的首曲，拳头挥舞、身体摇摆、头部摆动，整个现场简直如沐春风。
此时，背后的视觉效果为舞台设计增添了不少戏剧性，通过多视角和乐队的重叠视频与抽象光影形成对比。
然而，当演奏《Dark Matter》的同名曲目时，场面又被推向了另一个高潮。
这首歌仿佛将我们带回了90年代，让珍珠果乐队的音乐回响，与“狗庙”和一些“萨乌德乐园”的气息交相辉映；这是一场摇滚的回响，我感到无比陶醉。
新旧金曲交替着狠狠冲击我们的耳膜，麦克·麦克雷迪的独奏震撼灵魂，他的演奏风格从切割到即兴，精彩极为出众，紧接着的是《Wreckage》、《Even Flow》、《I Got Id》和《Daughter》（后者尝试融入《Another Brick In The Wall》的片段）。
而《Got To Give》和《Severed Hand》将我们深深吸引，完全不想逃离：然后是我最喜欢的一首感人曲目《Black》，我和众多乐迷共同歌唱着，其中一些声部恰如其分，维德尔面带微笑，显然很欣赏我们的合唱，甚至是猫一样的哀愁。
最后，他们以怀旧无比的《Porch》作为结束，乐队在夜空中向我们展现了这一曲目的能量。
人群中人头攒动，肩头摇摆，拳头高举。
如果《Rearview》这首歌未能出现在这场演出中，那么《Porch》便是我最佳的替代选择。
观众们的嗓音如同升入天际，逐渐落入宁静的低音中，再次回响的是维德尔那富有感染力的巨声，乐队则在他身后紧随而至。
有些人已经预感《Porch》将无疑成为今晚的最后一曲——而这一切足够盛大，仿若一场完美的结尾——乐迷们则欢呼等待，试图期待还有“再来一曲”。
他们没有失约，期待的安可来了，虽然我们并不确定是否会因为演出延误而失去这份期待，但与当地政府的协商让乐队赢得了演出全程许可。
太棒了！
不过并没有直奔高潮。
维德尔站在聚光灯下，似乎用了一把原声吉他来开启安可，他开始献上几个致敬，包括为鲍比与佩吉、唐娜与加比，及杰丝想对称赞她的男友内森，他是位了不起的男人、丈夫和父亲，而维德尔则告诉他：“向女儿们展示，不要妥协！我喜欢这样！”
接着，维德尔提到接下来的故事有些沉重，献给那些已经离去的人，同时也告诉大家他们永远活在我们心中。他提到这首歌《Man Of The Hour》是为了纪念一位在印度尼西亚救人而不幸去世的老朋友格雷格。
然后又通过《Do The Evolution》的冷酷模糊的吉他引入《Breath》。
珍珠果乐队接下来不断带给我们狂野而激昂的演出，大众耳熟能详的《Better Man》和《Alive》的旋律响起，全场观众再度齐声合唱。
最后，他们以尼尔·杨的经典曲目《Rockin’ In The Free World》收尾。
珍珠果乐队以其独特的音色完美演绎了这首歌，毫无对原曲的冒犯之意。这首歌不仅代表了珍珠果乐队的精神，也深深共鸣着热爱音乐的人们，同时也是像我这样热恋于现场音乐的灵魂寄托。
珍珠果乐队无疑是他们当年那个风靡全球的乐队。
我被他们的勇气、活力和极强的音乐才能所震撼，他们带来的是我早已认识的乐队（不会提到年代！）。
然不禁要对所有还在犹豫的人说，维德尔的现场演唱依旧保持着与年轻时期及某些录音中一样的力量与情感，他的舞台掌控力依旧能让人感受到他所唱每一句的话。
麦克·麦克雷迪的吉他独奏简直惊人，充满激情与精确；戈萨德的节奏仍然是他们音色的脊梁；阿门的贝斯线简洁有力，保持全场协调。
而卡梅隆在鼓点上的表现无疑是一位狂热的表演者，不仅力度十足，还极其流畅，给人以电力般的冲击。
不得不赞叹，这些乐手依然将他们的热情燃烧得如此旺盛——他们的演出仿佛在告诉人们，即便并不需要证明什么，但他们也不会停止演出。
珍珠果乐队仍旧保持着超凡的精神和活力。
