三十年回顾:Silverchair的《Tomorrow》如何改变纽卡斯尔音乐景观

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周一标志着Silverchair发行他们的首张单曲《Tomorrow》的30周年,这首歌迅速成为全球热门。

“现在是12点,这是一个美好的日子。我知道你讨厌我,但我还是要问。”

如果你在1990年代早期和中期成长于纽卡斯尔,这段时期的一些时刻或新闻故事可能深深刻在你的记忆中。

还有纽卡斯尔地震的重建和后果,这起悲剧震撼了城市的基础,时间是1989年12月28日,以及震惊全国的Leigh Leigh谋杀案件审判,这些事件都引起了全国的头条。

而在体育场上,相对较新的纽卡斯尔骑士队迅速建立起狂热的球迷基础,并通过一批崭露头角的本土产品如Matthew和Andrew Johns、Paul Harragon和Adam Muir展现了光明的未来。

这种承诺在1997年ARL总决赛中达到顶峰,纽卡斯尔骑士队以奇迹般的表现战胜了曼利队。在几天后,10万人涌入市政公园向他们的英雄致敬。

然而,在全球知名度方面,没有什么能像Silverchair那样把纽卡斯尔推上国际舞台,一切都是在1994年9月16日,当这支乐队的首张EP《Tomorrow》发行时开始的。

在1994年春季,澳大利亚音乐界的目光聚焦在纽卡斯尔,三位来自Merewether的长发高中生——主唱兼吉他手Daniel Johns(时年15岁),鼓手Ben Gillies和贝斯手Chris Joannou(两人都在歌曲冲上排行榜时年满15岁)。

到11月时,Silverchair那令人振奋的、充满活力的“垃圾音乐”风格已在ARIA单曲排行榜上夺冠,并保持了六周的冠军,这首歌销售超过180,000份。

这样的回报令人惊讶,约翰斯说“录制这首歌的费用大约是75美元”。

《Tomorrow》成为1994年第九畅销单曲。它与Wet Wet Wet的《Love Is All Around》、Ace Of Base的《The Sign》和Celine Dion的《Power Of Love》等商业流行音乐同列。

当迪翁的美声歌唱着经过精心制作的情感大作时,这里是一位青少年约翰斯在暴风骤雨般的吉他失真和轰鸣的鼓声中低声唱着“胖子,等到明天”。

这部阴暗灯光的音乐视频主要在老纽卡斯尔警察局拍摄,现在已成为艺术空间The Lock-Up,它也引人入胜。

尽管缺少高水平的制作,但它通过充满青春活力的表现弥补了这一点。

约翰斯穿着条纹T恤,边唱边让一个电灯泡在他头顶摇摆的画面,已成为经典的澳大利亚摇滚形象。

《Tomorrow》开启了Silverchair的疯狂追捧。1995年,这种热潮跨越太平洋,随着首张专辑《Frogstomp》的发行,该专辑成为首张在排行榜上以第一名登场的澳大利亚首张专辑。

乐队在《星期六夜现场》上的表演,与红辣椒乐队的巡演,包括在麦迪逊广场花园的演出,以及日益增长的热情粉丝群体,都是响亮的成功。

这首曲目还在1995年获得了ARIA奖,包括年度单曲、最高销售单曲和突破艺术家。

对于任何乐队来说,这无疑是一个令人印象深刻的成就,但对于一群仍然未满驾驶年龄的青少年来说,这简直是一个令人难以置信的成就。

“你愿意和我一起来一个小镇吗?到达那里唯一的方法就是直行向下。”

在去年的回忆录《爱与痛》中,吉利斯描述了《Tomorrow》是如何由他和约翰斯在他童年的卧室里写出来的。

只是一些朋友在一起。玩得很开心。但这次偶然间创作出了魔力。

“我们都在那儿——在状态里,随意地演奏——然后我们开始弹奏听起来像是副歌的旋律,丹打开了他的嘴,唱道:‘你等到明天’。”吉利斯写道。

“天啊,那句歌词听起来真好。但这不仅仅是声音,还是那种感觉。”

“这里没有浴室,也没有水槽。自来水的水很难喝。”

霍特尔歌手兼歌曲作者戴夫·威尔斯在《Tomorrow》发布时也是一名有抱负的青少年音乐人。

“作为当时一名实践、冒险且坚定的歌曲创作者,听到《Tomorrow》时,我的感觉是既兴奋又嫉妒,老实说。”威尔斯说。

“这真是一首适合那个时代青少年的歌,现在依然如此。它确实让当地音乐场景充满活力,人们对如此年轻的他们感到震惊。”

纽卡斯尔音乐学院的副讲师兼协调员苏·卡森是本地场景的资深人士,在《Tomorrow》爆炸时,她正在与当代乐队演出。

“当时在乐队中演出的所有音乐家都对Silverchair在那个年纪时的优秀感到钦佩。”卡森说。

“这让整个城市和整个场景都充满了信心。这让我们觉得自己都很好,让我们想象还有更多的惊人乐队会从纽卡斯尔冒出来。”

三十年后,Silverchair和《Tomorrow》依然引人共鸣。尽管乐队在2011年分道扬镳,拥有五张传奇专辑,创下21个ARIA奖和600万张专辑销售记录,但他们依然备受崇敬。

卡森说,她的学生——大多数在Silverchair最后一张专辑《Young Modern》(2007)发行时仍为孩子——依然受到该乐队的影响。

“因为这个年龄段,大多数学生的父母听过Silverchair,确实对Silverchair有着持续的热爱和尊重。”

就像Silverchair一样,纽卡斯尔的皮帕·巴彻(Piper Butcher,20岁)早在青少年时期便开始演出和作曲。她说《Tomorrow》突破了代际障碍。

“约翰斯曾提到《Tomorrow》是他们在《Frogstomp》中最不严肃的一首歌,这激发了我的创作灵感。”巴彻说。

“一个如此年轻的乐队创作出的一首连接全世界的歌曲,这究竟是怎样的?这一定是他们真实的歌词,和从情感中流淌而出的诚实音乐才能做到的。”

“你说金钱不是一切,但我想看看你如何生活,而没有它。”

那么,《Tomorrow》为何如此强大?歌词虽然对于青少年来说令人印象深刻,但其中有几句关于水质和学校恶作剧的笨拙歌词。

软重的编曲和约翰斯低沉而洪亮的嗓音严重受到“垃圾音乐”的影响,尤其是受到了Pearl Jam的艾迪·维德的影响。

尽管《Tomorrow》将其影响力坚定地表现在外,且听起来根植于90年代,但仍然有一种无形的X因子和青春活力,使它在30年后依然令人兴奋。

“我爱《Tomorrow》的副歌。”卡森说。“那个音符非常激昂,而且和谐的音符因他唱的G和D悬浮与C悬浮和弦而发生冲突。

“它在和弦进行过程中悬挂在那儿,非常有效。”

“你觉得你可以继续过着国王般的生活。哦,宝贝,但我强烈怀疑。”

纽卡斯尔的歌手兼歌曲作者德米·米切尔(Demi Mitchell)表示,《Tomorrow》的主要遗产是可能性。

“我仍然记得那种挤压的可能性,那种感觉让我们知道一些来自纽卡斯尔的15岁孩子可以取得如此成就。”米切尔说。

“当我们觉得身处在宁静的中间地带时,这给我们带来了鼓励和安慰。我爱《Tomorrow》中充满活力、精力充沛的冲击力——它充满了生动情感和粗犷气质,这正是伟大歌曲的证明。”

自Silverchair以来,纽卡斯尔最具国际影响力的乐队是独立摇滚乐队Vacations,该乐队在Spotify的月度听众达1040万人,其中大多数观众来自美国。

Vacations的鼓手乔伊·范·利尔(Joey van Lier)在青少年时期曾与旧乐队The Patriots在前全龄段场所The Loft演出《Tomorrow》和其他Silverchair歌曲《Israel’s Son》和《Freak》。

“Silverchair对我在纽卡斯尔的年轻音乐人期间产生了巨大影响。”范·利尔说。

“如此优秀和有影响力的澳大利亚乐队来自我所在的地方,始终是我们年轻音乐人灵感和参照的源泉。他们的巨大成功为我们创造真正的全球职业生涯提供了路线图。”

“你会等吗,胖子?胖子,等到明天。”

Chen Ling

Chen Ling's writing is characterized by her empathetic approach to storytelling and her focus on the human element of news. Her features capture the heart of the Chinese-Australian experience, highlighting the triumphs and challenges faced by the community. Chen's ability to connect with her audience through her writing has made her a beloved figure among her readers, and her work continues to shed light on the stories that matter.

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